Biografia

Diego Caterbetti nasce a Loreto il 15 luglio 1997 e cresce a Monte San Giusto, nell’entroterra maceratese. È una provincia lontana dai circuiti musicali, e la prima piattaforma è quella che tutti hanno a portata di mano: dal 2014 pubblica i suoi pezzi su YouTube.

In quegli anni il riferimento non è ancora il punk: sono il rap italiano e la scena emo trap americana, Lil Peep su tutti. Ma i dischi ascoltati da ragazzino — blink-182, Sum 41, Green Day — restano sullo sfondo e torneranno a galla pochi anni dopo.

Finita la scuola si trasferisce a Milano. Nel 2017 arriva il primo singolo ufficiale, «X Season», affiancato da «Art Attack Freestyle», un freestyle pubblicato online e mai entrato nel catalogo in streaming. L’anno successivo firma con la Yalla Movement, l’etichetta di Jake La Furia, e pubblica «Xanny» e «Dormi».

Il 2019 porta «Non fidarti», «Tu che ne sai» con Zoda e «California». È anche l’anno in cui apre un canale Twitch: dirette quotidiane, chiacchiere e brani proposti in tempo reale, che costruiscono una comunità prima ancora che il suono trovi la sua forma definitiva.

Il 6 marzo 2020 esce l’EP di debutto ALO/VE, sei brani che chiudono la fase rap. Pochi mesi dopo «Settembre» segna il passaggio: chitarre distorte, batteria dritta, struttura da canzone pop punk.

Il 2021 è l’anno in cui quella direzione diventa un progetto. «Mamma non mi parla», «Spezzami il cuore» e «Punkabbestia» escono a distanza di mesi e preparano il terreno al primo album.

REBEL esce il 4 marzo 2022 per Thamsanqa, prodotto da Renzo Stone e Andrea Bonomo. Dieci brani, meno di mezz’ora, nessun tentativo di allargare il discorso: è un disco che parla di famiglia, provincia, notti sprecate e rabbia, con il lessico di chi le ha appena attraversate.

Entra in classifica al ventiduesimo posto e apre la prima stagione di concerti vera e propria. A settembre arriva l’edizione deluxe con quattro tracce in più, fra cui due riletture acustiche che anticipano un modo di suonare che diventerà ricorrente.

Il 2023 si apre in versione acustica: dal 18 gennaio il Rebel Unplugged porta il repertorio nei teatri e nei cinema. Nello stesso mese esce «Che benessere!?» con Lo Stato Sociale, a febbraio «Porno» con i Finley: due collaborazioni che collocano NASKA a cavallo fra generazioni diverse della musica italiana.

La mia stanza arriva il 5 maggio e debutta all’undicesimo posto. L’estate è la più densa fino a quel momento — MI AMI, Rock in Roma, Slam Dunk Italy — e a settembre l’album torna in edizione deluxe con quattro brani nuovi, fra cui «Tranquillo mai» con MadMan.

Il terzo album esce l’11 ottobre 2024 ed è il più costruito dei tre: un baraccone di figure grottesche dietro cui restano gli stessi temi di sempre. «Berlino», uscita a maggio con Gemitaiz e Greg Willen, ne è il brano più esposto.

The Freak Show entra in classifica al nono posto ed è il disco che il 7 dicembre porta NASKA per la prima volta sul palco dell’Unipol Forum di Assago.

Nel 2025 le distorsioni si spengono. A febbraio arriva una rilettura di «Guarda che luna» di Fred Buscaglione, a marzo il singolo «Milano» e poi, il 21, l’EP acustico Milanconia: sette brani, fra cui «Quando sarò morto» con J-Ax.

Il tour nei teatri accompagna l’EP e il 28 marzo si chiude al Dingwalls di Londra, la prima data documentata fuori dall’Italia. A luglio esce «Nato nel posto sbagliato», dalla colonna sonora del film «Tutta colpa del rock», e a novembre il singolo «Favola».

Il 10 settembre 2026 viene annunciato il NASKA CLUB TOUR 2027: otto date fra aprile e Italia, da Venaria Reale a Bologna. Dopo teatri e palazzetti, il ritorno è in una dimensione più stretta e diretta.

Questa sezione dell’archivio viene aggiornata man mano che emergono nuove informazioni verificate.